山水景观制作，上色是整个山水制作工作中.枢纽的一项。古人云：“三分画七分裱”就是对一件作品.后一道工序的认可，山体造型已分出远近、高低、凹凸、受光面与背光面等各种关系，.后用色彩把它们之间的这种关系更好的表现出来。

作品的好坏往往取决于上色者对色彩的熟悉与理解以及对待工作的立场，多看些油画、水彩画、水粉画类的书籍，纯熟地把握色彩与色彩之间的关系和表现方法。对所用的色彩理解，不光是调色，重要的是对色彩的化学原理要有所熟悉（避免脱色、褪色以及化学变化后的不良现象发生）；

上色要对所上的物体进行仔细观察、分析和理解，正确掌握颜色的分布于协调。山体大小上色也有区别，好比说大山体其本身堆砌时，就已经分出层次，上色时色彩反差应小一些；而小型山水，由于它体形小，制作时层次和细节都不是很显著，凹凸、高低、前后、左右间距都十分有限，它只有依赖色彩来进行调整。物体的深处染得更暗，明部染得更亮，把前后上下，阴阳分得更显著、更夸张，只有夸张的表现其机理与结构才能更好的看出山水效果。

山体上色，一般情况下可分为：前重、后淡，上轻、下重，凹处冷，凸出处暖，这是上色的规律。上色者必需尊循这一规律。对整个山体上色亦是如斯，必需对整个山体有一个很好的熟悉，不能只看局部，还要准确运用色彩在环境中的变化，做到灵活多变而且丰硕，使整体变得活跃一些，只有这样才能把色彩上好。所以，人造山上景观不是一个简朴意义上的制作，而是多个科目上的综合运用、艺术（即变通）的处理。再来看看下面上色工序就可见其复杂程度。